Мастера коммерческой иллюстрации
Жанр коммерческой иллюстрации всегда был востребован в сфере издательского дела и рекламы. Талантливых дизайнеров-иллюстраторов очень много. Но мы хотим рассказать о трех мастерах, достигших поистине грандиозных успехов в создании коммерческих иллюстраций
Джорди Лабанда
Джорди Лабанду по праву можно отнести к самым известным и востребованным дизайнерам-иллюстраторам нашего времени. Лабанда создает стильные, современные иллюстрации для известнейших журналов и газет, рекламы всемирно известных производителей и индустрии моды. Несмотря на то что все его работы — коммерческие, они отличаются характерной яркостью, живостью, утонченностью и изяществом. Лабанда — один из тех дизайнеров, которые сделали жанр иллюстрации гораздо более значимым в мире издательского дела и индустрии моды.
Джорди Лабанда. Иллюстрация для журнала Big
В Испании, где Лабанда живет с трехлетнего возраста, он — знаменитость национального масштаба. И это не просто слова: популярный испанский журнал Hola назвал этого дизайнера «Человеком года».
Родился Лабанда в 1968 году в Уругвае. Когда Джорди было три года, его семья переехала в Барселону, где он живет и по сей день. Выучившись на индустриального дизайнера, в 1993 году Лабанда решил попробовать себя в роли коммерческого иллюстратора. Поначалу он создавал иллюстрации для испанских изданий, в том числе для журналов Elle и Vogue. Завоевав признание в Испании, в 1995 году Лабанда начал сотрудничать с международными изданиями. Его решение продвигать свои работы в Нью-Йорке оказалось верным: его быстро заметили. Причем не кто-нибудь, а New York Times. Лабанда стал иллюстрировать журнал New York Times Sunday Magazine. Это был настоящий успех, и вскоре работы иллюстратора стали появляться на страницах таких известных журналов, как Seventeen, New Yorker, Marie Claire, Cosmopolitan, Elle, Vogue, и многих других.
Джорди Лабанда. Работа к рекламе текстильного дизайнера Роберта Аллена
Немалых успехов Лабанда добился и в сфере рекламной иллюстрации: в числе его корпоративных клиентов такие известные компании, как American Express, JVC, Zara, Eurostar и др.
Лабанда уникален еще и тем, что в век современных технологий, позволяющих дизайнерам с успехом создавать свои работы в профессиональных графических редакторах, он работает по старинке, рисуя иллюстрации от руки. Основная техника, которой пользуется Лабанда, — это гуашь на бумаге. При этом удивительно то, что его работы выглядят не менее современно, чем иллюстрации дизайнеров, работающих исключительно с помощью компьютера. И глядя на эти работы, никогда не догадаешься, что созданы они не в графическом редакторе, а на бумаге от руки — настолько четко выполнены линии и настолько тонко подобраны цветовые решения.
По словам самого иллюстратора, его личные убеждения и взгляды находят свое выражение во всех его работах. И эти воззрения, порой ироничные, а порой в достаточной мере документальные, формируются на основе серьезного анализа всех тех мотивов и тем, которые Лабанда показывает в своих работах.
Наряду с коммерческими иллюстрациями Лабанда также занимается разра боткой собственной линии модных аксессуаров. В основном это школьные принадлежности для юных модниц: пеналы, тетрадки, рюкзаки. Кроме того, среди его дизайнерских разработок есть коллекция дамских сумочек, богато украшенных иллюстрациями.
Иллюстрация, фрагмент которой помещен на обложке книги «Hey Day»
В апреле 2003 года Лабанда выпустил свою книгу под названием «Hey Day». В ней на 150 страницах собрано огромное количество цветных и черно-белых иллюстраций на близкие дизайнеру темы. В первую очередь это, конечно, мир моды, изысканные интерьеры и роскошные вечеринки. Успех этой книги был предрешен: сегодня «Hey Day» входит в список книг, обязательных для всех, кто работает в сфере коммерческой иллюстрации и графического дизайна.
 |
|
Люк Латюлипп
Канадский дизайнер-иллюстратор Люк Латюлипп, чьи работы сегодня известны во всем мире, работает над созданием ярких и живых иллюстраций для огромного количества периодических изданий и разнообразных коммерческих проектов. Его стиль невозможно забыть: немного ироничные и слегка угловатые персонажи, красочные цветовые сочетания, мастерски выстроенная перспектива делают этого дизайнера узнаваемым в любой его работе.
Страсть к рисованию проявилась у будущего дизайнера еще в раннем детстве. Сейчас Латюлипп вспоминает, как его мать давала ему карандаши и бумагу, чтобы он рисовал во время церковной службы и вел себя тихо. Однако прежде чем стать дизайнером-иллюстратором, Латюлипп на протяжении десяти лет занимался анимацией, что, по его словам, ему не особенно нравилось. Свое образование Латюлипп получил именно в области анимации, о чем позднее сожалел. Ему пришлось оставить обучение на год раньше положенного, поскольку спрос на хороших специалистов в области анимации в то время был огромен. Первую свою работу Латюлипп нашел в Ирландии: это был небезызвестный мультфильм о черепашках-ниндзя. Переход от анимации к графическому дизайну, в частности к иллюстрации, Латюлипп совершил после того, как попробовал себя в создании поздравительных открыток. Эти открытки едва ли можно назвать шедеврами графического дизайна, но после этого Латюлипп начал получать заказы из редакций газет и журналов. Вскоре Латюлипп нашел агента и стал заниматься иллюстрацией и графическим дизайном всерьез.
Люк Латюлипп. Иллюстрация для журнала L.A. Times, показанная на Web-странице дизайнера
В настоящий момент в число заказчиков дизайнера входят такие издания, как Boston Globe, Elle Quebec, InStyle Magazine, The Independent UK, L.A. Times, New York Magazine, Wall Street Journal и многие другие. Латюлипп работает с размахом, широко публикуясь как в канадской, так и в международной прессе. На счету у дизайнера также множество коммерческих проектов.
Латюлипп создает большинство своих работ в программе Adobe Illustrator, хотя иногда для создания некоторых эффектов он использует и Adobe Photoshop. На своем Web-сайте (http://www.luclatulippe.com/), который он, в отличие от других иллюстраторов, не поручает агентам, а ведет сам, дизайнер подробно рассказывает о том, как создает свои работы. Чаще всего Латюлипп берет за основу отсканированный набросок. Несколько простых линий и штрихов помогают ему в дальнейшем выстраивать композицию в графическом редакторе. В своей работе Латюлипп активно использует планшет Wacom — с его помощью он обрисовывает контуры будущей иллюстрации.
Одна из характерных особенностей практически всех его работ — использование градиентов. С ними все довольно просто: Латюлипп использует градиенты для того, чтобы отобразить игру света и тени на фигурках создаваемых им персонажей. Несмотря на то что градиенты довольно простые, они действительно придают иллюстрациям живой, колоритный вид.
Поразительна скорость, с которой работает Латюлипп. По его словам, на одну работу у него уходит в среднем три дня. И это включая все переговоры с заказчиком!
|
|
Маргерит Саваж
Все работы французского дизайнера-иллюстратора Маргерит Саваж отличаются утонченностью и изяществом. Исполненные грациозности и женственности, они приковывают к себе взгляды и вызывают улыбки. Используя в своих иллюстрациях преимущественно пастельные цвета, Саваж добивается поистине поразительного эффекта легкости и воздушности. Еще одна отличительная черта всех ее работ — они словно светятся изнутри добротой и теплом.
Саваж появилась в мире коммерческой иллюстрации сравнительно недавно. Оно и понятно: талантливой девушке всего 26 лет. Она начала создавать иллюстрации на профессиональном уровне с 2001 года, сразу после того, как закончила университет, где обучалась социологии, семиологии и маркетингу. Но артистичное начало взяло верх, и Саваж начала создавать иллюстрации как фрилансер. Однако несмотря на то, что Саваж занимается иллюстрацией всего несколько лет, за спиной у нее не только несчетное количество прекрасных работ. Помимо этого за столь короткое время она не только успела приобрести мировую известность, показать свои работы на нескольких выставках в Европе, но и опубликовала свои иллюстрации в известнейших изданиях и получила заказы от именитых компаний.
Ее свежая, стильная и молодежная манера иллюстрирования очень быстро завоевала признание в родной Франции. Не останавливаясь на достигнутом, Саваж начала сотрудничать с международными изданиями и корпорациями, и вскоре заказы посыпались на нее словно из рога изобилия.
Иллюстрация, созданная Маргерит Саваж по заказу французского журнала Elle
За свою пока недолгую, но плодотворную карьеру дизайнера-иллюстратора Саваж успела поработать со многими модными журналами. Больше всего среди них французских изданий, но есть также и международные журналы, такие как Elle и In Style.
Саваж берется за самую разную работу. В числе корпоративных заказчиков, поручающих Саваж иллюстрировать свои проекты, такие известные компании, как L’Oreal, Urban Decay Cosmetics, RAPT (система общественного транспорта Парижа) и многие другие.
Большинство работ Саваж ориентировано на индустрию моды. В первую очередь это иллюстрации, выполненные по заказу модных журналов. Множество иллюстраций дизайнер создает и по те матике lifestyle. Впечатляют работы Саваж в жанре иллюстраций для детей и подростков. Поскольку стиль работ Саваж именно молодежный, работы, созданные специально для данной аудитории, быстро завоевывают признание подрастающего поколения.
Еще один жанр, в котором Саваж проявила себя с наилучшей стороны, — это комиксы. И хотя тематика этого жанра не предполагает свойственного стилю Саваж изящества, но даже здесь она смогла нарушить устоявшиеся стереотипы и создать легкие, эфирные работы.
Маргерит Саваж. иллюстрация для сайта Joystick Junkies
Как и большинство современных художников-иллюстраторов, Саваж при создании своих работ использует графические редакторы. Сначала она делает рисунок от руки карандашом 2B, а после раскрашивает его в Photoshop. Благодаря сочетанию компьютерной графики и утонченной, женственной манеры рисования получаются оригинальные, самобытные и неповторимые работы. В них современные динамичные элементы, присущие исключительно компьютерной графике, органично сочетаются с изяществом, свойственным рисункам от руки.
Саваж говорит, что мечтает работать для изданий и компаний тех стран, в которых ее иллюстрации еще не публиковались. Мечты мечтами, а сейчас Саваж готовит проект по созданию анимационного ролика своих работ для галереи «Лафайет» в родной Франции.
|
|